Wie Jimi Hendrix heute ausgesehen haben könnte, wenn er nicht vor 50 Jahren gestorben wäre

Der ikonische Musiker Jimi Hendrix ist Mitglied des tragischen Clubs der 27 - brillant, jung und viel zu früh tot - aber wie hätte er heute, mit 77, ausgesehen?

Am 18. September 1970 wurde die Musikwelt durch den Tod eines jungen amerikanischen Gitarristen, Jimi Hendrix, erschüttert, der in London an einer versehentlichen Überdosis starb. Hendrix war erst seit 4 Jahren als Solokünstler tätig, gilt aber als der beste Gitarrist aller Zeiten.

Hendrix' Herangehensweise an die Musik war revolutionär, genial, aber nur ein Jahr nachdem er die Welt gerockt und die Musikgeschichte auf dem ikonischen Musikfestival von Woodstock verändert hatte, war er verschwunden. Der Einfluss, den er in nur 4 Jahren auf die Welt hatte, ist unglaublich, und wir können nicht umhin, uns zu fragen, was er hätte tun können, wenn er gelebt hätte.

Chas Chandler, der Manager der Animals, sah das phänomenale Potenzial von Hendrix und glaubte, er könne ein Star werden.

TOD EINER LEGENDE

Hendrix hatte gerade 1970 sein "Band of Gypsys"-Album aufgenommen, als er einem tödlichen Cocktail aus Alkohol und Schlaftabletten erlag. Seit 1970 wurde sein Tod von Verschwörungstheoretikern, die glaubten, er sei "ermordet" worden, hinterfragt und untersucht. Für die Fans war es einfach unfassbar, dass Hendrix tot sein konnte, dass seine Musik zum Schweigen gebracht werden konnte.

Er hat 4 Original-Alben aufgenommen und veröffentlicht, aber seine Musik ist eine unausweichliche Referenz für jeden ernsthaften Musiker. Was hätte er erreicht, wenn er nicht so jung gestorben wäre? Wie hätte Hendrix heute ausgesehen, wie würde er spielen, und wie würde er so viele Jahre, nachdem er seine ersten zaghaften Riffs auf einer 5-Dollar-Akustikgitarre geschrieben hat, aussehen?

ELECTRIC BLUES

Hendrix begann im Alter von 15 Jahren mit dem Gitarrespielen, und mit 17 spielte er mit Leuten wie den Isley Brothers, Ike & Tina Turner, Jackie Wilson und Little Richard und schwang seine erste E-Gitarre. 1966 hatte Hendrix es satt, an der Seitenlinie zu stehen und immer wieder die gleichen Sets zu spielen, und zog nach New York, wo die Musikszene edgy war und boomte.

RUHM UND ABLEHNUNG

Hendrix begann, mit seinem Spiel Eindruck zu machen, indem er der knurrenden E-Gitarre beibrachte, zu jaulen und den Blues zu singen. Hendrix sollte in den nächsten zwei Jahren eine verheerende Mischung aus Beifall und Ablehnung erleben. Chas Chandler, der Manager der Animals, sah das phänomenale Potenzial in Hendrix und glaubte, er könne ein Star werden. Chandler nahm Hendrix mit nach London und begann, Musiker zu rekrutieren, um eine Band um Hendrix aufzubauen.

Über Nacht war Hendrix eine Sensation und sprengte die führenden Musiker des Tages von ihren Füßen. Er jamte mit Clapton, dem damals amtierenden obersten Gitarristen von Cream. Clapton konnte nicht mithalten und verließ schließlich die Bühne und überließ es Hendrix, allein weiterzuspielen, ohne sich um alles außer seiner Musik zu kümmern.

SCHWARZER MANN, WEIẞE MUSIK

The Jimi Hendrix Experience verbuchte drei Chart-Top-Hits in schneller Folge: "Hey Joe", "Purple Haze" und "The Wind Cries Mary". Es war 1967, und Hendrix war ein Star in Europa, aber sein Publikum war größtenteils weiß, die Musiker, mit denen er spielte, waren weiß.

Damals in den USA lehnte ihn die schwarze Gemeinschaft rundweg ab und beschuldigte ihn, "die Musik des weißen Mannes" zu spielen. Schwarze Radiosender wollten seine Musik nicht spielen, trotz der Bitten von Hendrix. Hendrix glaubte, Musik sei universell, und die wahre Ironie besteht darin, dass jede Note, die er spielte, vom Blues und der reinsten Essenz der schwarzen Musik durchdrungen war.

Hendrix hatte gerade 1970 sein "Band of Gypsys"-Album aufgenommen, als er einem tödlichen Cocktail aus Alkohol und Schlaftabletten erlag. Seit 1970 wurde sein Tod von Verschwörungstheoretikern, die glaubten, er sei "ermordet" worden, hinterfragt und untersucht. Für die Fans war es einfach unfassbar, dass Hendrix tot sein konnte, dass seine Musik zum Schweigen gebracht werden konnte.

WAS WÄRE WENN

Es ist unvorstellbar, dass Hendrix mit seiner Leidenschaft für die Musik die Aufnahmen und Auftritte eingestellt hätte. Sein Zeitgenosse Carlos Santana, der 1969 in Woodstock die gleiche Bühne teilte, spielt, tourt und nimmt immer noch Hits auf. Die Rolling Stones sind immer noch da draußen und touren mit der gleichen unsterblichen Energie wie Ende der 70er Jahre, und Hendrix hätte sie sicherlich alle in den Schatten gestellt.

Eine Rekonstruktion dessen, wie Hendrix in seinen 70er Jahren ausgesehen hätte, zeigt den Inbegriff des Bluesmanns, der sich als Rockstar verkleidet hat. Immer noch gertenschlank, mit einem Gesicht, das geprägt ist von den Jahren des Schmerzes und des Kampfes, zu viel Party auf Tournee und vielleicht ein paar Aufenthalten in der Reha. Aber er sieht auch aus wie ein Mann, der seine Gitarre ablegen würde, um einem geliebten Enkelkind einen Huckepackritt zu ermöglichen.

Kann man sich ein Duett zwischen Hendrix und dem ebenfalls verstorbenen Prince nur vorstellen? Wie hätte Hendrix auf das Aufkommen von Rap und Hip-Hop reagiert? Und sein Beitrag wäre nicht auf die Bühne beschränkt gewesen. Hendrix, der die Barrieren weggeblasen hätte, die schwarze Musiker von der Frontlinie fern hielten, wäre an vorderster Front des gegenwärtigen Kampfes für die endgültige Durchsetzung der Siege der Bürgerrechtsbewegung, der Gleichberechtigung und der Gerechtigkeit für alle gewesen.

Der junge Mann, der gerade erst begann, die Welt zu erschüttern, hatte noch einen langen Weg vor sich, und wir können uns nur vorstellen, was verloren ging, als seine Reise zu einem so abrupten und tragischen Ende kam.